Виктор Михайлович Васнецов 1848-1926 Виктор Михайлович Васнецов
1848-1926

   
Главная > Галерея работ > Интерактивная галерея


1880 Васнецов В.М. "После побоища Игоря Святославича с половцами"

После побоища Игоря Святославича с половцами. Васнецов В.М.

Эта картина Виктора Михайловича Васнецова была закончена в 1880 году. Произведение выполнено маслом на холсте. Картина находится в Государственной Третьяковской галерее.

В 1878-1880 годах Васнецов пишет большое монументальное полотно, посвященное неудачному походу новгород-северского князя Игоря Святославича на половцев ранней весной 1185 года. Тогда на поле боя полегли многие русские воины, а сам князь попал в плен. Картина "После побоища" оказалась программной для Васнецова: она определила коренной путь в творческих исканиях живописца. Предпочтение Васнецова исторической живописи жанровым картинам передвижничества стало для него переломным. В этом, конечно, сказалось усиление в конце 1870-х — начале 1880-х годов внимания русского интеллигентного общества к отечественной истории.

Картина писалась в Москве. После возвращения из Франции Васнецов поселяется в древней столице и вместе с В.Д. Поленовым увлеченно зарисовывает русскую старину. Москва пробудила в Васнецове интерес к далекой отечественной старине и способствовала его сложению как «живописца русского духа». Сюжетный мотив художник почерпнул в поэтическом рассказе древнерусского «Слова о полку Игореве». В основу изобразительного решения положена поэтическая образность и эпическая напевность древнего литературного произведения. Монументальное полотно Васнецова проникнуто трагической лирикой поэмы.

Важную эмоциональную роль в картине выполняет пейзаж-настроение. На зеленом лугу, покрытому поникшими к вечеру травами и цветами, лежат тела убитых воинов – русских и половцев. Из-за мглистой пелены горизонта восходит кровавый диск луны. Над телами убитых с клекотом сцепились орлы — символы отошедшей битвы. В этой символике скрыто еще и евангельское звучание: художник, окончивший семинарию, не мог не знать слова Матфея: «Ибо, где будет труп, там соберутся орлы» (Матф. 24:28).

На первом плане фигура прекрасного юноши, лежащего на спине со стрелой в груди и могучий богатырь, широко раскинувший руки. Их лица полны спокойного умиротворения. В картине нет ни страданий, ни крови, ничего, способного вызвать отторгающее чувство ужаса и содрогания. Погибшие в сражении как будто уснули околдованным сном.

Эпическое звучание картины требовало полотна большого размера. Прежние небольшие форматы, подходившие для передвижнических жанровых сюжетов и обыденных типажей, были неуместны. Для новых героических образов с их былинной ширью требовался крупный масштаб, а также иной, обобщающий характер живописи. Поэтическая условность трактовки темы, ее метафоричность воплотилась в декоративности. Она проявились в композиции с ее разворотом сцены вдоль всей картинной плоскости и в живописной манере, где преобладают большими цветовыми пятнами. Уже в этой ранней картине сказался декоративный дар Васнецова. Картина была выставлено на VIII выставке передвижников в 1880-м году. Новое творение Васнецова не получило на первых порах зрительских симпатий. Мнения были противоречивые. Для зрителей в картине все было ново и необычно. Виктор Михайлович констатировал: «Перед моей картиной стоят больше спиной».

Разногласия в оценке картины обозначили и среди художников-передвижников. Их дискуссия выражала идейные различия на художественный процесс в русском искусстве и на дальнейшие пути его развития. Г. Мясоедов, определявший задачи искусства в реалистическом жанрово-бытовом воспроизведении действительности, решительно протестовали против принятия картины Васнецова на выставку. Негативно отнесся к картине и В.В. Стасов. Глубже других проник в суть картины выдающийся педагог П.П. Чистяков, некогда учивший Васнецова. Он увидел в ней саму Древнюю Русь и в письме к художнику восклицал: «Самобытным русским духом пахнуло на меня!» Некую черту под спорами подвел П.М. Третьяков: он приобрел картину для своей галереи непосредственно с выставки, и теперь она находится в крупнейшем национальном собрании – Третьяковской галерее.

Современная критика упрекала Васнецова в идеализованной трактовке поля боя. Молодому художнику ставили в вину противоречия картинных образов исторической правде. Я, например, могу отметить, что такого обильного цветения трав и цветов ранней весной на Руси не бывает. Но самого автора влекла не столько достоверность фактологии, сколько художественная интерпретация древнего поэтического текста. Васнецовское живописное повествование напрямую соотносится с вербальной метафорой из «Слова»: «Ту пир докончаша храбрые русичи: сваты попоиша и сами полегоша за землю русскую. Ничеть трава от жалости». Пафос картины в просветленной трагедии, в благородстве и красоте героической смерти за родную землю.

К произведению Васнецова следует прикладывать другие критерии, соотносящиеся с тем новым открывающимся путям, который прокладывал мастер в русском искусстве. Васнецов расширял реализм поэтической интерпретацией исторической и батальной тематики. И.Э. Грабарь справедливо писал, что Васнецов «взял здесь Русь нутром, особым ему присущим чувством».


Нищие певцы Васнецов В.М.

М.И. Рязанцева Васнецов В.М.

В.М. Васнецов. Каменный век. 1882–1885 г. Х., м. ГИМ.








Перепечатка и использование материалов допускается с условием размещения ссылки Васнецов Виктор Михайлович. Сайт художника.